Category Archives: Без категорії

ФАБРИКА МУЗИКИ
Як навчитися поєднувати
вокал з грою?

Грати і співати одночасно – завдання не з легких, але це не важче, ніж їхати велосипедом чи автомобілем і розмовляти, або пити чай і читати книжку одночасно. Просто якісь дії ми навчилися робити одночасно ще в дитинстві, а гру зі співом нам тільки належить навчитися поєднувати. Спочатку це здається важким, але якщо ти граєш на гітарі або фортепіано, тобі набагато легше співати, ніж барабанщику, в якого постійно задіяні не тільки руки, але й ноги, і частина мозку, яка зайнята ритмічним малюнком. Проте барабанщики, які співають, все-таки існують. Як же навчитися поєднувати гру і вокал?

Для початку, просто грай

Вибери просту пісню і доведи свою гру до автоматизму. Бажано обрати пісню, яка у своїй вокальній складовій не виходить за межі твого діапазону, щоб не довелося пищати або басити. І добре б обрати виконавця, який грає і співає одночасно: The Black Keys, Nirvana, Foo Fighters, Jimi Hendrix, The Black Sabbath, та хоч Цой, аби пісня була тобі близька і не набридала після другого прослуховування. Подивися концертні записи, зверни увагу на те, як гітара і вокал звучать разом, знайди таби і вивчи інструментальну частину.
Грай пісню під метроном і навчися стукати під час гри ногою в ритмі 4/4. Спробуй рахувати вголос: «раз, два, три, чотири…».
Увімкни оригінал і грай під нього, пробуй підспівувати.

Поєднуй гру з іншим заняттям

Привчи свої руки грати незалежно від того, чим зайнята твоя голова. Для початку спробуй просто дивитися фільм і грати пісню одночасно, не збиваючись при цьому з ритму. Безумовно, це в тебе вийде тільки після довгих мук, але якщо ти не здасися, результат тобі сподобається.
Після цього спробуй з ким-небудь розмовляти, не припиняючи грати. Пристукуй ногою, щоб не збитися з ритму.
Непогано підходить для тренування читання: читай вголос і грай. Не обов’язково читати з виразом і кривлятися різними голосами під час діалогів.
Вивчи текст пісні і співай його у себе в голові, коли граєш. Твоє головне завдання – вивести спів із фонового режиму в головний, але робити це потрібно поступово.

Попрацюй над вокалом

Сам по собі вокал заслуговує не менше уваги, ніж гра. Можуть виникнути складнощі з диханням, попаданням у ноти і вимовою (якщо текст іноземною мовою). Спочатку вивчи текст від і до… Потім берися за ноти.
Підбери свою вокальну партію на інструменті. Це може зробити на слух навіть далека від гри людина. Передбачається, що музичний слух у тебе є, інакше співати просто не варто. Твій слух не обов’язково має бути абсолютним. Таким видом слуху володіє 1 людина з 1000. Це велика рідкість, і не факт, що людина з абсолютним слухом здогадується про його наявність і займається музикою. Більшість музикантів прекрасно себе почувають і без абсолютного слуху. Достатньо, щоб у тебе виходило правильно заспівати пісню, відштовхуючись від якоїсь ноти, щоб при цьому дотримувалися всі інтервали між нотами. Тобто, ти можеш почати співати не з тієї ноти, яка звучить в оригіналі, але пісня прозвучить без особливих змін, хоч і в іншій тональності. Такий музичний слух називають інтервальним.
Розучи пісню як вокаліст. Співай спочатку під інструмент, в унісон з ним, щоб точно знати, що ти потрапляєш у ноти.
Прив’яжи акорди пісні до певних слів у тексті, які збігаються за часом із цими акордами. Це допомагає синхронізувати гру і текст. Вимовляй ключові слова, граючи акорди.

Грай і співай

З першого разу в тебе може нічого й не вийде, але з 5-го – 10-го разу ти невпевнено замурличеш і будеш періодично вилітати з ритму. Головне – не впадай у відчай. Більше практики…
Потроху виводь вокал на перший план. Для цього потрібно просто перестати концентрувати увагу на акордах і зробити музику фоном для вокалу. Виходить, поки твоя підсвідомість буде зайнята грою, свідомість співатиме. Це схоже на складну психологічну або духовну практику, але про те, що хороші музиканти – духовно розвинені люди, давно відомий факт.
Вір у себе! Якщо ти не будеш опускати руки, стикаючись із труднощами, – успіх неминучий…

ФАБРИКА МУЗИКИ
Як брати високі ноти.
10 порад вокалістам.
Абсолютно всі вокалісти мріють мати широкий діапазон голосу і діставати такі ноти, які іншим здадуться фантастичними. Але жоден, навіть найрозумніший викладач, не може залізти тобі в горло і поставити зв’язки так, щоб твій голос відразу ж зазвучав.

Існує цілий список вокальних секретів, які допоможуть тобі поліпшити свої навички в співі. Для того, щоб зрозуміти як правильно взяти дуже високу ноту, тобі може знадобитися від кількох днів до кількох років. Усе залежить від того, чи будеш ти застосовувати на практиці ті поради, які наведені нижче…

1) Стеж за диханням

Під час вдиху плечі не повинні підніматися. Дихати потрібно животом. Є проста вправа для того, щоб звикнути до цього: лягаєш на спину і навантажуєш свій живіт найважчою книжкою, яку знайдеш у себе вдома. Під час вдиху піднімаєш книжку животом, під час видиху – опускаєш. І так по 30 хвилин щодня, поки не звикнеш правильно дихати. Ще, для того, щоб відчути що таке співати на опорі, спробуй різко і голосно крикнути «Хаааа! Ха-ха-ха». Відчуваєш, як живіт напружується? Це діафрагма. До речі, саме вона працює, коли ти смієшся і коли тужишся. Тільки під час співу не варто тужитися занадто сильно. Є ризик закінчити заняття вокалом у туалеті…

2) Розігрій зв’язки

Перед тим, як іти на рекорд, потрібно розім’ятися. Візьми ноту, яку тобі найзручніше співати, і спускайся від неї спочатку донизу по гамі, а потім – піднімайся вгору. Тільки уяви собі, що ти спускаєшся не сходами, а їдеш з гори. Перехід має бути плавним, ковзним, і за звуком нагадувати сигнальну сирену або літак, що злітає. Піднімися так кілька разів від найнижчої ноти, яку ти береш, до найвищої. Після цього тобі буде легше співати високі ноти.

3) Співай інтервали

Це корисно не тільки для голосу, а й для слуху. Візьми будь-яку зручну для тебе ноту, і співай, відштовхуючись від неї: секунду (приміром, якщо ти співаєш «до», то наступна буде «ре»), потім терцію («до» – «мі»), кварту («до» – «фа»), квінту («до» – «соль») і т.д. При цьому голос напружуватися не повинен.

4) Пий під час занять

Зв’язкам потрібна вода, щоб вони не пересихали і співати було легше. Тільки вода не повинна бути холодною або гарячою. Кімнатна температура – це те, що тобі оптимально підійде. Можна пити чай замість води, але він має бути зеленим або трав’яним і не солодким. Від солодкого чаю зв’язки можуть перестати змикатися, і до високих нот ти не доберешся. Ну і, звісно ж, ні про яку газовану воду, соки, каву та алкоголь не може бути й мови. Хочеш співати? Навчися відмовляти собі в цих напоях хоча б перед заняттям.

5) Підбери вправи з високими нотами

Співай вокальні фрази, в яких до високої ноти потрібно підібратися не відразу. Вибирай пісні, які відповідають твоєму діапазону за винятком кількох високих нот, і співай їх. Висока нота має бути пов’язана з попередніми наступними нотами. Адже на дах легше залізти сходами, а не застрибувати з розбігу, правда?

6) Високі ноти не такі вже й високі

Якщо у тебе затискається горло, значить ти береш ноту неправильно. Ніколи не співай через біль. Якщо у тебе болить горло або стискається гортань, це означає, що потрібно зупинитися. Не продовжуй давитися, це небезпечно для твоїх зв’язок. Насправді, під час взяття високої ноти зв’язки напружуються не більше, ніж на середніх і низьких нотах. Ба більше, зв’язки – це м’язи, які можна накачати. І якщо ти розспівуєшся вниз, то тобі автоматично буде легше співати вгорі! Тільки уяви собі, що нота знаходиться не вгорі, а попереду тебе, десь далеко, і не задирай голову, коли її співаєш, а дивись прямо і відкривай рот ширше. Звук потрібно посилати ніби по прямій з живота через хребет прямо у верхнє піднебіння.

7) Піднімай піднебіння

Для того, щоб правильно і легко взяти високу ноту, потрібно підняти піднебіння, трохи позіхнувши, або уявивши, що в тебе на язиці лежить що-небудь дуже гаряче.

8) Займайся з музичним інструментом

Найкращий спосіб розширити діапазон – співати разом із музичним інструментом в унісон. Повторюй будь-які мелодії та музичні фрази. Не забувай про те, що інструмент має бути налаштованим.

9) Виводь звук із гортані

Щоб співати високі ноти, потрібно виводити звук назовні за допомогою губних розспівувань: ма-ма-ма, му-му-му, бо-бо-бо тощо.

10) Виходь на високу ноту на своїй улюбленій голосній

У кожного вокаліста є своя буква, свій «чарівний» звук, який допомагає дістатися до високих нот. Комусь легше заспівати високу ноту на «і», комусь – на «у» або на «о». Знайди свій звук і використовуй його для того, щоб розспіватися. Рухайся до мети поступово. Вийшло взяти ноту, яка раніше була недосяжною? Утримай результат, розпой її, а вже після цього пробирайся далі вгору. Не форсуй події. Усьому свій час…

ФАБРИКА МУЗИКИ
Пропав голос… Що робити?

Голос може зникнути з багатьох причин: застуда, перенапруження голосових зв’язок, вдихання диму або газу, недосипання, стресова ситуація. У будь-якому разі, тобі і твоїм зв’язкам потрібен відпочинок. А що робити, якщо в тебе завтра концерт і потрібно співати? Ось кілька простих порад, які допоможуть тобі відновити голос якомога швидше…

1) Вчи мову глухонімих… Тобі необхідно мовчати, якщо ти хочеш, щоб голос повернувся. Шепотіти ще гірше, ніж говорити, зв’язки напружуються сильніше.

2) Пий якомога більше теплої (але не гарячої!) рідини: трав’яний чай, грудний збір, молоко. Не поспішай приймати таблетки або бризкати горло спреями. Усі медикаменти здебільшого просто діють як місцеве знеболювальне, але голос не повертають. З приводу лікування застуди, якщо голос пропав через неї, краще спочатку поспілкуватися з лор-лікарем або лікарем фоніатором, бо самолікуванням ти можеш зробити собі ще гірше…

3) Постарайся дихати тільки носом і не показуватися на вулицю, якщо там холодно.

4) Не варто полоскати горло содою. Вона сушить і подразнює зв’язки.

5) «Молоко+мед», всупереч загальним переконанням, голос не відновлює, а навпаки, робить зв’язки нееластичними.

6) Є багато рецептів, які вже випробувані вокалістами всього світу. Обери один із них, і застосуй на практиці.

Один з найпростіших і безалкогольних рецептів, який працює і допомагає повернути голос:
«4 невеликих інжири залити склянкою киплячого молока. Інжир трохи потовкти в молоці. Остудити до комфортної температури й випити на ніч. Вранці голос з’явиться…»

Випити склянку гарячого пива або вина й одразу ж укутатися ковдрою та лягти спати. Гаряче пиво, це дуже гидко, але воно допомагає. Глінтвейн або гаряче вино допоможе, якщо голос пропав зовсім недавно…
«50 грам гарячого коньяку + 3 чайні ложки меду + 3 краплі лимонного соку». Усе це потрібно випити залпом перед сном. Це один із найефективніших рецептів.
Завари календулу, мати-й-мачуху, евкаліпт або м’яту і подихай над парою. Такі інгаляції допоможуть тобі швидше привести свої голосові зв’язки до тями. І не забувай, що після інгаляцій тобі не можна виходити на вулицю, інакше вони просто будуть безглуздою тратою часу.
Рецепт імені Шаляпіна:
«розбити 2 яйця, відокремити білки від жовтків, забрати собі білки, додати до них 2 чайні ложки цукру і збити. До всього цього долити 50 гр. коньяку. Після кожного ковтка цієї суміші робити ковток теплої води. Зранку твій голос просто зобов’язаний зазвучати…»

Translated with DeepL.com (free version)

ФАБРИКА МУЗИКИ
Як обрати ударну установку?

Якщо ти серйозно задумався про купівлю ударної установки, спочатку варто дізнатися, з чого вона складається та на що слід звернути особливу увагу. Найзвичайніша ударна установка складається з малого барабана, бас-барабана (бочки), одного-двох підвісних томів і підлогового тома. Також не можна забувати про тарілки та хардвер. Багато хто купує установку по частинах, роками збираючи її в єдине ціле. Але в будь-якому випадку тобі доведеться зіткнутися з безліччю виробників, і очі будуть не раз лізти на лоба як від цін, так і від різноманітності. Тому визначся одразу, що ти збираєшся грати, і купи базові елементи, а все інше придбаєш згодом.

Щоб грати рок, джаз або блюз, тобі, як мінімум, потрібна установка, що складається з 4-х елементів: малий барабан, бочка, підвісний том і підлоговий том.

Якщо хочеш грати поп, кантрі або ф’южн, знадобиться трохи більше томів, щоб охопити ширший тональний діапазон.

Ти можеш зустріти ударні установки з позначкою Standard або Fusion. На перший погляд вони мало чим відрізняються, але якщо придивитися, то стає зрозуміло, що діаметр барабанів відіграє важливу роль і надає особливе звучання кожній установці.

• Fusion зазвичай складається з навісних томів діаметром 10 і 12 дюймів, підлогового тома діаметром 14 дюймів і бас-барабана 22 дюйми.

• Standard – це навісні томи 12 і 13 дюймів, підлоговий том 16 дюймів і такий самий 22-дюймовий бас-барабан.

Fusion звучить дуже потужно і чітко, такий звук прорізає простір. Standard, своєю чергою, голосніший, але м’якший і глибший.

Завдяки джазу популярності набула установка, що включає два бас-барабани. Такі ударні установки використовуються і в рок-музиці. Це зручно для тих, кому важлива швидкість. Повністю укомплектована установка буде продаватися разом з усім необхідним хардвером. Але якщо він у тебе вже є, можна зекономити, придбавши мінімальний комплект (Shell Pack). Базовий комплект – це барабани без аксесуарів, але зі стійкою для томів і обручами.

Важливо пам’ятати:

• Установки з великим діаметром барабанів підходять для року та металу.

• Установки з меншим діаметром – для джазу і блюзу.

А тепер про те, що тобі слід знати під час купівлі установки або її окремих частин.

Деревина

Властивості та характеристики різних видів деревини, з якої виготовляють барабани:

• Клен – найпопулярніший варіант. Кленові барабани звучать тепло і підходять для будь-якого музичного стилю.

• Береза – чудовий варіант для запису. Дає яскравий звук на високих і низьких частотах, добре чути навіть серед великої кількості інструментів.

• Махагон (червоне дерево) – звучить тепло і навіть вінтажно. Приглушує високі частоти, підкреслюючи низькі та середні.

• Лауан – листяна порода, за звуком схожа на березу.

• Тополя – щось середнє між кленом і березою. Не така тверда, як береза, але не поступається клену в глибині та гучності.

• Фальката – використовується замість клена, звучить так само, але коштує дешевше.

• Американська липа – дає чіткий і гучний звук, має гарний зовнішній вигляд.

• Дуб – схожий на клен, але трохи потужніший і гучніший.

Хардвер

Хардвер – це невід’ємна частина ударної установки. Основні його елементи:

• педаль для бас-барабана,

• стійка для малого барабана,

• стійка для хай-хета,

• одна-дві стійки для тарілок.

Стілець для барабанщика зазвичай не входить у комплект, його доводиться купувати окремо. Але він просто незамінний, адже регулюється за висотою і зручний у транспортуванні.

Тарілки

Без тарілок установка виглядає і звучить неповноцінно. Вони тобі в будь-якому разі знадобляться. Серед найпопулярніших:

• Ride Cymbal (райд),

• Crash Cymbal (креш),

• Hi-Hat (хай-хет),

• China cymbals (чайна),

• Splash (сплеш).

Тарілки бувають ковані (ручної роботи) та листові.

• Ковані тарілки мають кращий звук і з часом можуть навіть покращитися. Але вони й дорожчі.

• Листові тарілки виготовляють на заводі з цільного металевого листа, тому вони дешевші.

Малий барабан

Корпус малого барабана може бути з дерева або металу. До його нижньої частини щільно прилягають струни (алюмінієві, сталеві або латунні), які називають пружинами. Вони роблять звук яскравішим і гучнішим, але їх можна відключити для експериментів із звучанням.

Найчастіше:

• діаметр барабана – 14 дюймів,

• глибина – 3,5-8 дюймів.

Професійні барабанщики часто мають 2-3 малих барабани, таких як soprano, sopranino, piccolo. Вони менші за стандартний барабан і мають вищий та різкіший звук.

Перед покупкою

Обов’язково сядь за установку, яку збираєшся купувати, пограй, попроси друга-музиканта оцінити звук збоку – він буде відрізнятися від того, що ти чуєш за установкою. І найголовніше – слухай своє серце! Твоя ударна установка має звучати в унісон з ним.

ФАБРИКА МУЗИКИ
Як заняття вокалом впливають на людину?

Абсолютно всі люди співають… Співають навіть ті, хто ніяк не пов’язаний із музикою, і навіть ті, у кого серйозні проблеми зі слухом. Ви не повірите, але співають навіть на 99% глухі люди. Поки в людини всередині грає музика, вона буде співати. На жаль, більшість людей, які далекі від музики в професійному сенсі, вважають заняття вокалом чимось на кшталт курсів із плетіння кошиків із пальмового листя або секції зі стрибків на батуті: цим займаються або діти, або ті, кому нічим зайнятися чи нікуди більше витрачати гроші.

Але якщо взяти таку «людину з вулиці» (яка, безсумнівно, співає вдома тихенько майже щодня), поставити її перед мікрофоном і попросити щось заспівати, дотримуючись усіх правил дихання, артикуляції та потрапляння в ноти, то виявиться, що вокал – це серйозний вид спорту. Чому всі люблять співати, але мало хто займається вокалом? Адже заняття вокалом можуть змінити життя на краще… Що змінюється?

З’являється свобода

Найцікавіше те, що дуже мало людей (менше 10%) вважають спів невід’ємною частиною свого життя, але при цьому, якщо заборонити людині співати, вона відчує, що в неї відібрали значну частину свободи. Як же вокал пов’язаний зі свободою? Давайте подумаємо, за яких обставин можна співати:

• Коли це нікому не заважає, тобто або коли поруч нікого немає, або у колі дуже близьких людей. Швидше за все, навіть дуже близькі люди довго не витримають постійного співу, тому єдиний безпрограшний варіант – наодинці.

• Коли ти не зайнятий жодною серйозною роботою чи навчанням, що потребують концентрації уваги, тобто коли тобі нікуди не треба поспішати і ти можеш проводити час так, як хочеш.

• Коли тебе за це ніхто не засудить: навряд чи ти почнеш голосно співати в супермаркеті, університетській аудиторії, офісі чи транспорті. Співати комфортно лише там, де твої вокальні здібності не будуть піддані критиці або проханням замовкнути.

• На заняттях вокалом, де всі співають. Саме там створюються всі необхідні умови, щоб людина почувалася впевнено і комфортно. До того ж, після занять вокалом значно рідше можна почути на свою адресу прохання не співати або критику здібностей. Через рік наполегливих занять твоє виконання може викликати у слухачів приємні емоції, а можливо, навіть мурашки по шкірі.

УСІ ЦІ ОБСТАВИНИ МОЖНА НАЗВАТИ «МРІЄЮ ПРО ЖИТТЯ НА НЕЗАСЕЛЕНОМУ ОСТРОВІ», АЛЕ НАСПРАВДІ ТАКА МРІЯ ХОЧА Б ОДНОГО РАЗУ ВИНИКАЛА У КОЖНОГО З НАС. СВОБОДА СПІВАТИ – ЦЕ СВОБОДА РОБИТИ ВСЕ, ЩО ЗАВГОДНО…

Змінюється голос

Очевидно, що від занять вокалом змінюється голос, скажеш ти… Але те, ЯК він змінюється, може здивувати. З тихого, сиплого, невпевненого голосу можна отримати сильний, гарний, дзвінкий тембр, який буде чути навіть без мікрофона.

Головний секрет у тому, що голосові зв’язки – це такі ж м’язи, і якщо їх регулярно тренувати, вони стають сильнішими. Уже через 2-3 місяці занять ти помітиш ефект: після розспівок твій голос звучатиме голосніше без зайвого напруження. Багато хто відчуває це як «проковтнутий гучномовець», адже після тренування важко розмовляти тихо. Крім того, голос набуває приємного тембру, а мова стає більш мелодійною.

Чи звертав ти увагу на те, як розмовляють актори, телеведучі, радіодиктори чи публічні особи? Їхній голос відрізняється від звичайного, чи не так? Це тому, що для їхньої роботи потрібен поставлений, гарний голос, і вони займаються вокалом не для співу, а для красивої мови.

Поліпшується слух

Не всі, хто хоче навчитися співати, мають добрий музичний слух. Але всупереч поширеній думці, що потрапляння в ноти – це вроджена здатність, її можна розвинути.

Люди, які часто повторюють звуки довкола себе – від нявкання кота до автомобільної сигналізації – зазвичай легше сприймають ноти. Навіть ті, у кого слабкий музичний слух, можуть досягти хороших результатів у співі, якщо працюватимуть над цим за допомогою спеціальних вправ.

Шкіра стає красивішою

У вокалістів, які правильно дихають і співають «на опорі», покращується колір обличчя, адже їхній організм у процесі співу краще насичується киснем. Це збільшує об’єм легень, прискорює метаболізм (що позитивно впливає на фігуру) і сповільнює процеси старіння. Ось чому багато музикантів і вокалістів у 40 виглядають на 25.

У тих, хто співає, міцніше здоров’я, сильніший імунітет і довше працює мозок. Спочатку можуть з’явитися запаморочення, біль у щелепі або напруження м’язів живота, але це тимчасові труднощі. Головне – не кидати заняття на цьому етапі. Вокал може навіть допомогти вирішити проблеми зі здоров’ям або подолати дефекти мовлення, зокрема заїкання.

Стають міцнішими нерви

Науково доведено, що спів допомагає справлятися зі стресом і вивільняти навіть найважчі емоції. Це знижує ризик серцевих захворювань, депресій, неврозів і допомагає зберігати ясність розуму. Крім того, найкраща вокальна позиція – це посмішка, а це означає, що у вокалістів не лише щасливий вигляд, а й вищий рівень серотоніну (гормону радості). Спів може зробити людину щасливішою.

З’являється впевненість у собі

Окрім користі для здоров’я, вокал допомагає позбутися комплексів, розкрити себе, прийняти свій голос і зовнішність та стати впевненішим. Публічні виступи спочатку здаються страшним випробуванням, але з часом страх і хвилювання змінюються радістю та бажанням виходити на сцену знову й знову. Упевненість у собі зростає.

Отже, заняття вокалом – це не просто хобі, а потужний інструмент для покращення якості життя! 🎶

ФАБРИКА МУЗИКИ
Чим корисна гра на барабанах?

Ви коли-небудь звертали увагу на те, в якому саме емоційному стані людина схильна барабанити пальцями по столу? Частенько до цього вдаються люди в стані нервового напруження або під час активного мисленнєвого процесу, або в стані ейфорії, емоційного піднесення, в очікуванні чогось. Тобто, відчуваючи стрес – позитивний або негативний. Супровід усіх вищевказаних станів ритмічним постукуванням якимось дивовижним чином приводить людину в стан комфорту. І цей факт має медичне підтвердження.

Вплив музики та різних звуків на стан і здоров’я людини вченими доведено вже давно. Навіть за відсутності обґрунтування з погляду лікарів сприятливий вплив барабанних ритмів на людський мозок підтверджують стародавні звичаї багатьох народностей, коли в процесі зцілення хворобливих і під час занурення в таку бажану нірвану використовувалося ударне звучання барабанів. Хтось вірить у шаманську містику і в духів предків, але все це має логічне пояснення.

Гра на барабанах замінює алкоголь

Ритми супроводжують нас із самого народження. Найперший ритм, який ми одного разу почули – биття материнського серця. Існує припущення, що наше власне серцебиття впливає на те, як ми сприймаємо ритми. Барабанне звучання більше за інші інструменти впливає на людську психіку та її фізіологію. Стукіт барабанів має потужний хвильовий ефект на кшталт пострілу. Резонанс, що виникає в організмі під час барабанного бою, здатний покращувати стан кровоносної системи, роботу серцевого м’яза, піднімати настрій і навіть виліковувати від недуг.

Як це можна пояснити? Під час звучання барабанів в організмі людини виділяється речовина під назвою ендогенний етанол. Цей природний «алкоголь» відповідає за емоції та настрій людини. Тобто, за достатнього рівня цієї речовини в організмі людина схильна перебувати у відмінному емоційному стані та в гарному настрої. А ось за регулярного вживання спиртних напоїв власний «алкоголь» вимивається, через що людина набуває залежності та потребує постійного поповнення запасів організму алкоголем. Історія знавала випадки зцілення від алкогольної залежності барабанними ритмами.

Барабанний ритм зміцнить імунітет

Барабани також безпосередньо впливають на роботу серця. Вчені давно довели, що постійний вплив пристроїв типу метронома на організм людини покращує роботу серця. Людське тіло володіє прекрасною м’язовою пам’яттю і здатне запам’ятовувати і відтворювати одного разу завчені рухи і ритми. Гра на барабанній установці неможлива без дотримання чіткого музичного темпу. Таким чином, розробляється власний «метроном», співзвучний із барабанним ритмом, який і коригує роботу серцевого м’яза.

Ба більше, граючи на барабанній установці, ви здатні легко захистити свій організм, а то й зцілити його від вірусів, що населяють ваші клітини! Прихворіли – вперед грати на барабанах! За статистикою година гри на барабанній установці сприяє активності компонентів в організмі людини, які відповідають за імунітет, а також знищують віруси і канцерогенні речовини. Наш імунітет безпосередньо залежить від емоційного стану та настрою. Часті стреси підривають імунну систему і дозволяють вірусам проникнути в організм. У той час як відбивання ритму на барабанах викликає позитивні емоції, підвищує настрій, а також дарує відчуття впевненості в собі. Ось така безпілюльна профілактика стресів.

Проженемо стрес барабанними паличками!

Людям, які схильні до частих стресів, хронічних неврозів, просто рекомендується розслабляти мозок грою на барабанах. Нещодавно вчені відкрили альфа-хвилі, які виробляються мозком людини, коли та перебуває у відмінному настрої. Але досить важка частка населення – майже 20% – не здатна виробляти альфа-хвилі в принципі. Такі люди практично ніколи не розслабляються, їхній мозок постійно чимось зайнятий, навіть уві сні. Внаслідок цього вони часто відчувають стреси. Після проведення деяких досліджень, суть яких полягала в уроках гри на барабанах, людський мозок починав посилено виробляти альфа-хвилі. Швидше за все, це пояснюється тим, що під час гри на барабанах людина повністю концентрується на ритмі, тактах, звучанні, що допомагає викинути з голови все інше. Ще одне очко на користь гри на барабанній установці.

І, звісно, не варто забувати, що всі звуки, які нас оточують, ґрунтуються на певних ритмах. Усе місто пульсує у своєму темпі. Якщо наш внутрішній ритм не збігається із зовнішнім, ми відчуваємо роздратування, чуємо співзвучні внутрішньому голосу мелодії – підбадьорюємося. Вистукуючи приємні для вас ритми на барабанах, ви приходите в стан внутрішньої гармонії, концентруєтеся тільки на собі, на своїх відчуттях, ніби самостійно вводите себе в якийсь транс, у якому вам комфортно.Шамани знали толк у своїй справі. Чому б не скористатися давніми, але перевіреними знаннями предків у корисних цілях?

ФАБРИКА МУЗИКИ
Як вибрати електрогітару

Якщо ти тільки починаєш грати і перед тобою постало питання «яку гітару купити для навчання?», є кілька важливих моментів, які тобі потрібно знати і враховувати перед походом до магазину музичних інструментів.
По-перше: твій бюджет, найімовірніше, обмежений.

Тому пам’ятай про те, що, крім самої електрогітари, тобі непогано б купити ще й такі корисні штуки, як:
Комбік (його потужність має бути 10-15 Вт);
Шнур для гітари (3-4 метри в довжину);
Ремінь для гітари (обирай той, що буде зручним і регулюватиметься за довжиною, краса і візерунки – річ другорядна);
Струни (початківцям радять брати набір 10-46);
Медіатори (не менше 3-х штук, бо про їхню здатність губитися ходять легенди);
Чохол для інструмента (він потрібен не лише для транспортування, а й просто для того, щоб удома вберегти гітару від пилу).
Усі ці необхідні речі коштуватимуть близько 300$, але якщо купувати вживане через інтернет-оголошення, можна здорово заощадити. Головне, щоб потім тобі не довелося витрачати ще більше на ремонт купленого.

По-друге: вибір гітари залежить від музичного напрямку.

Якщо тобі до душі важка музика, то для цього найкраще підійде гітара з хамбакерами (наприклад, ESP LTD M 50). А ось для стилів на кшталт джазу, блюзу, попу, соулу та інших підійде електрогітара з синглами (така, як Fender Squier Affinity Fat Stratocaster RW). Для тих, хто хоче всидіти на двох стільцях, підходять інструменти з 2-ма хамбакерами та 1-м синглом (такі, як Ibanez GRG170DX), або ж з 1-м хамбакером та 2-ма синглами (як Cort G254). Але є один момент, який важливо знати: на тих гітарах, які коштують недорого, сингли можуть фонити. Тому, щоб уникнути неприємних ситуацій, обов’язково пограй у магазині і гарненько послухай звук.

По-третє: гітара має бути красивою.

Звичайно, краса не головне, звук – набагато важливіший. Але гітара має притягувати погляд. Чому це важливо? Тому, що одного разу ти вийдеш з нею на сцену! Так, і якщо вона буде красивою, її буде частіше хотітися взяти в руки, а отже, ти будеш частіше займатися і краще грати.

По-четверте: твій інструмент має бути якісним.

Навіть якщо ти купуєш абсолютно нову гітару, перевір, чи немає на ній подряпин, чи все тримається і не відпадає, чи всі перемикачі працюють. Покрути її в руках, подивися на те місце, куди будеш підключати шнур. Важливо, щоб воно було закріплене і не бовталося.

Гриф має бути рівним, тому порівнюй гітару з іншими пропонованими і довіряй своїм очам і своїй інтуїції. Струни мають прилягати до грифа так, щоб твої зусилля, коли ти будеш їх притискати, були мінімальними. Посмикай басові струни. Вони не повинні неприємно брязкати. Зверни увагу на лади: коли ти притискаєш струну до лада, вона повинна зачіпати тільки його. Покрути кілки, щоб переконатися, що з ними все гаразд.

По-п’яте: перед тим, як купити, грай!

Сміливо під’єднуй гітару до комбіка або підсилювача і грай усе, що спаде на думку, щоб у тебе було хоч якесь уявлення про те, як звучатиме твій інструмент. Спочатку звук нехай буде чистим, перевантажити ще встигнеш. Поклацай звукознімачі, послухай звук електрогітари в найрізноманітніших їхніх варіаціях. Для того, щоб зрозуміти, яка гітара тобі подобається більше, пограй на кількох різних моделях інструменту.

Твоя гітара має підходити тобі і за формою, і за вагою. Подивися, чи не зачіпаєш ти, граючи, регулятори звуку, чи зручно тобі тримати гриф (у кожного своя індивідуальна будова кисті, і форму грифа потрібно підбирати таку, щоб він не викликав дискомфорту).

Купуючи гітару через інтернет, знайди модель, яка тебе цікавить, у магазині і протестуй її, щоб мати про неї уявлення. І пам’ятай, що наосліп таку річ, як музичний інструмент, не купують. Тому краще обійти кілька магазинів і витратити час на мацання і розглядання гітар, ніж пошкодувати про свою покупку. Ще, як варіант, можна послухати тестування різних моделей гітар на YouTube. Хто-небудь обов’язково зняв і виклав відео про модель, яка тебе цікавить. Тепер ти у всеозброєнні. Успіху!

Команда Фабрики Музики

Усі наші викладачі пройшли суворий відбір, щоб стати частиною нашої команди. Потім було стажування, пробний період та навчання. Кожним із цих людей ми пишаємось!

Чи доводилося тобі замислюватися про те, як склалася б історія музики та всього людства без цього інструменту? Чи можеш ти назвати хоча б 5 видів барабанів? Чи хотілося тобі хоч раз у житті сісти за ударну установку й влаштувати такий розгром, щоб у радіусі кілометра здригалися стіни? А може, ти вважаєш, що без барабанів можна було б обійтися? Ми зібрали 10 найцікавіших фактів про барабани, щоб довести, що життя без них – неможливе. Отже, поїхали!

1) Барабан – найдавніший музичний інструмент на Землі

Його вік – близько 8000 років! А все тому, що плескати в долоні, тупати ногами, клацати зубами, бити камінням і палицями по землі або одне об одне – це найпростіша музика, яку тільки можна придумати.

2) Барабан – найближчий до людини інструмент

Почуття ритму притаманне абсолютно всім (просто не всі його розвивають). Перший барабан, який чує людина, – це серце матері, яке ми сприймаємо ще до народження, в утробі. Другий – власний пульс і дихання. На третьому місці – дитячі брязкальця, потім – посуд та інші побутові предмети. Барабани оточують нас повсюди й супроводжують усе життя.

До того ж вчені вже довели, що гра на барабанах благотворно впливає на здоров’я людини – нормалізує тиск і серцевий ритм, заспокоює, додає сил і енергії. У деяких британських клініках пацієнти мають доступ до ударної установки, адже, за словами лікарів, заняття музикою пришвидшують одужання і допомагають навіть тим, кого вже вважали безнадійними.

3) Барабан – найпопулярніший інструмент в історії війн

У V–VII століттях у Японії барабани тайко (дослівно – «пузатий барабан») використовувалися у війнах для відлякування ворогів. А в середньовіччі вони почали замінювати командирські накази: барабанщики подавали сигнали, які солдати чули й розуміли краще, ніж крики полководців, заглушені брязкотом обладунків і зброї. Барабани перестали використовувати у військових цілях лише в XIX столітті, коли зброя стала настільки гучною, що її неможливо було «перебити» навіть найсильнішими ударами.

4) Найбільший барабан у світі знаходиться в Японії

Він розташований у місті Цудзуреко. Його діаметр – 4 метри 52 сантиметри, вага – 3,5 тонни, а звук за гучністю не поступається грому. Цей тайко занесений до Книги рекордів Гіннеса.

Цікаво, що Цудзуреко з давніх часів поділений на «верхнє» і «нижнє» місто через гірську місцевість, і жителі цих двох частин обожнюють змагатися. Одного разу вони почали сперечатися, хто зробить більший барабан: у 1986 році нижнє місто створило барабан діаметром 3,71 м і вагою 3 тонни, а через 6 років верхнє місто перевершило це, виготовивши сучасного рекордсмена. Обидва барабани сьогодні зберігаються в місцевому музеї й приваблюють не врожай (як колись), а натовпи туристів.

5) Найнезвичайніший барабан у світі – Hang Drum

Цей барабан схожий на літаючу тарілку, а грати на ньому можна пальцями, долонею чи ребром долоні. Його називають футуристичним не лише через вигляд, а й через унікальне звучання: він має 8 тональних зон у різних тональностях, а найнижча нота розташована в центрі верхнього купола. Hang Drum розробили у Швейцарії після років досліджень ударних інструментів з усього світу – від африканських барабанів до дзвонів і співаючих чаш.

6) Найшвидший барабанщик у світі – Майк Манджіні

Він грає у гурті Dream Theater і з легендарним гітаристом Стівом Ваем. Майк володіє трьома світовими рекордами:

1203 удари за хвилину голими руками
1126 ударів традиційним хватом паличок
13222 удари ногами за 15 хвилин
Єдиний рекорд, якого він ще не побив, належить британцю Рорі Блеквеллу: у 1991 році він зробив 3720 ударів за хвилину – це 62 удари в секунду!

7) Наймолодший барабанщик у світі – 3-річний Льоня Шиловський

Щойно навчившись самостійно ходити, Льоня вже виконував увертюру до опери «Орфей у пеклі» з симфонічним оркестром! На сцені завжди присутній його батько, щоб допомогти хлопчику сісти й вийти з-за ударної установки. Батьки кажуть, що любов до барабанів у нього вроджена.

8) Учасник Def Leppard – єдиний у світі однорукий барабанщик

Рік Аллен втратив ліву руку внаслідок аварії, але не припинив грати. Його гурт чекав два роки, поки він навчиться замінювати ліву руку ногами за допомогою спеціальної ударної установки. У 1986 році він знову вийшов на сцену.

9) Корейський дизайнер створив «барабано-зонт»

Донг Мін Парк винайшов парасольку, яка складається з 5 барабанів різного діаметра, і грає без участі людини – замість паличок по ній барабанять дощові краплі.

10) Фільм «Жерстяний барабан» отримав «Оскар»

Німецький режисер Фолькер Шльондорф екранізував однойменний роман Ґюнтера Ґрасса, в якому 3-річний хлопчик відмовляється рости й розповідає всі свої думки улюбленій іграшці – бляшаному барабану. Фільм отримав премію «Оскар» і «Золоту пальмову гілку» Каннського фестивалю.